– L’ESSENZA DI UN SOGNO –

In questa immagine, la quinta della serie, siamo invitati in un regno di tranquillità e intimità. La composizione ci attira verso il centro, dove una figura giace su un letto di tessuti. Il fotografo ha usato un punto di vista dall’alto, che non solo enfatizza la vulnerabilità del soggetto, ma crea anche una sensazione di sospensione, come se la figura stesse fluttuando.

– UN’ARMONIE DI TRAME E COLORI –

L’uso del colore è delicato e poetico. I toni tenui e pastello dei tessuti (crema, avorio, e tocchi di oro pallido e rosa polvere) creano un’atmosfera sognante. Queste tonalità non solo completano la pelle del soggetto, ma evocano anche una sensazione di calma e serenità. Le trame dei tessuti sono altrettanto importanti, offrendo un contrasto tattile che aggiunge profondità alla scena. Il cotone liscio, la maglia a coste e i drappeggi trasparenti si sovrappongono per creare una composizione ricca e complessa.

– IL DETTAGLIO E LA NARRAZIONE –

Nonostante la calma generale, ci sono dettagli che aggiungono un tocco di narrazione. Il tatuaggio sul braccio del soggetto suggerisce una storia non raccontata, un elemento di contrasto con la purezza e l’innocenza dei tessuti. L’espressione del viso del soggetto è un punto cruciale dell’opera: gli occhi chiusi e le labbra leggermente socchiuse suggeriscono uno stato di sonno profondo o di profonda introspezione. È un momento di pura e disarmata quiete.

– CONCLUSIONE –

“Reclining Arches 5” non è semplicemente un’immagine, ma una narrazione visiva che esplora temi di vulnerabilità, serenità e la bellezza dell’intimità. L’abilità di De Nardo nel combinare composizione, colore e trame crea un’opera che è al contempo visivamente avvincente e profondamente emotiva.
(Modella Asia Puopolo)